Sergey Ostrovsky è violinista solista, direttore d'orchestra, fondatore e per 27 stagioni primo violino dell'Aviv String Quartet, fondatore e direttore artistico dell'«Ensemble Symphonique de Genève» e insegna violino alla Haute Ecole de Musique de Genève e di Neuchâtel dal 2009. Dal 2007 al 2012 è stato primo violino solista dell'«Orchestre de la Suisse Romande» e dal 2012 al 2015 primo violino solista dell'«Orquesta de la Communidad Valenciana».

Sergey Ostrovsky ha vinto il Gran Premio del 3° Concorso internazionale di musica da camera di Melbourne. È laureato del Concorso internazionale per quartetto d'archi di Bordeaux, vincitore del 2° premio al Concorso internazionale «Schubert e la modernità» di Graz (Premio Schubert), nonché laureato del Concorso internazionale «Primavera di Praga» e del Premio Rodolfo Lipizer.

Come solista, Sergey Ostrovsky suona con orchestre prestigiose come l'«Orchestre de la Suisse Romande», la Israel Philharmonic Orchestra, l'Orchestre de Chambre de Genève, la Cape Town Philharmonic Orchestra, l'Amadeus Chamber Orchestra (Polonia), la Bournemouth Symphony Orchestra, l'«Orquesta de la Communidad Valenciana», la Jerusalem Symphony Orchestra, il «Luzerner Sinfonieorchester» e la Israel Chamber Orchestra.

Direttore d'orchestra appassionato, Sergey Ostrovsky è regolarmente invitato a dirigere in Svizzera, Spagna, Russia, Estonia, Ucraina, Armenia, Georgia, Lettonia e Israele.

Nel 2015 Sergey Ostrovsky ha creato un ensemble d'archi, i «Solistes de Neuchâtel», e nel 2023 l'«Ensemble Symphonique de Genève». Il suo ruolo di direttore artistico dell'«Ensemble Symphonique de Genève» è molteplice: «manager artistico» e musicista «coinvolto» nelle esecuzioni. In quest'ultima veste può dirigere l'orchestra dal podio, ma anche guidarla dal violino come solista.

Come camerista, Sergey Ostrovsky ha suonato nelle sale più prestigiose del mondo, tra cui la Carnegie Hall, l'Alice Tully Hall, l'Auditorium del Louvre, il «Théâtre du Châtelet», la Wigmore Hall di Londra e la Sydney Opera House. Il suo «Aviv String Quartet» ha inoltre realizzato numerose registrazioni (Hoffmeister, Dohnányi, Šostakovič, Schubert, Schulhoff ecc.), alcune delle quali acclamate dalla critica.

Sofija Dodig è una violinista serba nata il 30 agosto 2005 a Belgrado. A 17 anni è diventata la finalista più giovane nella storia del Concorso internazionale di violino Jeunesses Musicales di Belgrado e ha vinto il 5° premio e il premio speciale per il miglior candidato nazionale.

Sofija suona il violino dall'età di 7 anni e ha iniziato a studiare con la professoressa Jelena Komatina a Belgrado. A 10 anni ha iniziato a studiare con la professoressa Ana Veskov, con cui ha studiato fino ai 17 anni a Belgrado. A 16 anni si è iscritta all'Università di musica e arti dello spettacolo di Graz, nella classe preparatoria del professor Emilio Percan, dove ha poi studiato per i 3 anni successivi. Negli anni 2020 e 2021 ha inoltre studiato privatamente con il professor Brian Finlayson in Austria.

Ha avuto l'opportunità di frequentare masterclass di artisti e musicisti rinomati come Pavel Vernikov, Gil Shaham, Svetlana Makarova, Sergey Ostrovsky, Mihaela Martin, Kirill Troussov, Brian Finlayson, Daniel Rowland, Boris Kuschnir, Grigory Kalinovsky, Stefan Milenković, Nemanja Radulović, Kati Debretzeni, David Bowlin, Tatyana Balashova, Savely Shalman, Igor Tkachouk, Maja Jokanović e Robert Lakatos.

Ha suonato musica da camera con musicisti affermati come Peter Bruns, Daniel Rowland, Kati Debretzeni, Maja Bogdanović, Dana Zemtsov, Nicholas Schwartz e Uki Ovaskainen. È stata partecipante e borsista della Sommerakademie Mozarteum di Salisburgo, dell'Accademia Stauffer di Cremona, della Davidsbündler Academy dell'Aia e della Geneva International String Academy in Svizzera. Ha partecipato anche alle Lac Léman Music Masterclasses di Blonay, in Svizzera.

Ha tenuto recital solistici in Svizzera, nei Paesi Bassi, in Austria, Slovenia, Macedonia e Serbia e si è esibita in molti paesi europei. È stata prima in tutti i concorsi nazionali e internazionali in Serbia, ha vinto il 3° premio al Concorso di violino Jenő Hubay in Ungheria nel 2021 e il 3° premio e un premio speciale al concorso Ohrid Pearls nel 2020. Nel 2019 ha vinto i concorsi di violino Franjo Krežma e Ludmilla Weiser in Croazia.

Sofija ha ricevuto numerosi riconoscimenti per i suoi successi in campo musicale: è borsista della Fondazione «Dobar glas», che sostiene i migliori giovani musicisti della Serbia, e borsista del Fondo per i giovani talenti della Repubblica di Serbia. Ha inoltre ricevuto il «Premio Dositej» del Ministero serbo della gioventù e dello sport.

Originaria di Hudson, in Ohio, Ayano Nakamura frequenta attualmente un master alla Yale School of Music, dove studia con Ettore Causa. Ha recentemente conseguito il bachelor al New England Conservatory, studiando con Martha Katz e Mai Motobuchi.

Ha frequentato, tra l'altro, il Chamber Music Workshop del Perlman Music Program e il Kneisel Hall Young Artist Chamber Music Program e ha lavorato con artisti come Itzhak Perlman, Don Weilerstein, Joel Krosnick, il Cavani String Quartet, l'Emerson String Quartet, il Borromeo String Quartet, l'American String Quartet, i Brooklyn Rider e altri.

Mila Gafner, nata nel 2004, inizia la viola a 6 anni al conservatorio di Losanna. Dal 2018 entra nel percorso Pré-HEM con Noémie Bialobroda.

Mila ha vinto tre volte il Concorso svizzero di musica per la gioventù in viola solista, e tre volte in musica da camera. Nell'aprile 2020 è finalista del Concorso internazionale Anton Rubinstein di Berlino, dove riceve il Förderpreis per la migliore interpretazione di un'opera contemporanea.

Mila partecipa a masterclass con il violista e compositore Garth Knox, il violinista Gilles Apap, il Quatuor Sine Nomine e il violista Matthias Buchholz. Nelle estati 2018 e 2019 partecipa all'AIMS International String Academy di Solsona, in Spagna, e nel dicembre 2019 segue l'insegnamento dell'Ensemble Modern di Francoforte, specializzato in musica contemporanea, per poi partire con loro in tournée in Germania, ad Amsterdam e ad Anversa.

Nel 2023 registra con il suo trio l'Intermezzo per trio d'archi di Kodály per l'album del festival 4 saisons.

Dal 2022 Mila studia al CNSMDP di Parigi con Jean Sulem.

Pauline inizia il violoncello a tre anni a Lione. Per gli studi entra al Conservatorio di Saint-Maur-des-Fossés, prima di essere ammessa all'unanimità al CNSMD di Parigi a 17 anni, nella classe di Jérôme Pernoo e Cyrille Lacrouts, dove consegue la licenza con il massimo dei voti all'unanimità e le congratulazioni della giuria. Completa poi la sua formazione nel master con Marc Coppey, Tatjana Uhde e Pauline Bartissol.

Nel 2022 è selezionata per le masterclass della Kronberg Academy, poi si esibisce alla Cello Biënnale di Amsterdam. Nel 2023 entra nella promozione Brahms dell'Académie Philippe Jaroussky, dove lavora con Anne Gastinel. Appassionata di musica da camera, nel 2024 Pauline entra nel master del CNSMDP con Iris Scialom e Nicolas Bourdoncle (trio) nella classe di François Salque, Claire Désert e Louis Rodde. Si esibisce molto regolarmente in duo violoncello-pianoforte con Martin Jaspard.

È membro fondatore del Quatuor Citadelles, nel quale beneficia dell'insegnamento di François Salque e di Jean Sulem, nonché di Miguel Da Silva.

Suona regolarmente con l'Orchestra dell'Opéra de Paris ed è invitata in numerosi festival, in particolare ai Rencontres Musicales de La Baule, al Festival de La Chaise-Dieu, alle Musicales du Plessis-Bourré, al festival Musica, alla Geneva String Academy, al festival di Pontlevoy e al festival Musée en Musique.

Condivide il palco con musicisti di spicco, tra cui Ulf Wallin, Peter Bruns, Anne Gastinel, François Salque, il Quatuor Arod, Marianna Shirinyan e Marc Coppey. Riceve inoltre l'insegnamento di Valentin Erben, Antoine Lederlin, Corina Belcea, Frans Helmerson, Luis Claret e Gary Hoffman.

Nel giugno 2024, alla Seine Musicale, esegue le Variazioni rococò accompagnata dall'Orchestre de la Garde républicaine.

Nata nel 2003 in Israele, Daphne Richman Poleg si è diplomata alla Thelma Yellin School of Arts, all'Israeli Conservatory of Music di Tel Aviv e al Jerusalem Music Centre Mishkenot Sha'ananim. Attualmente frequenta la classe del professor Hillel Zori, al terzo anno del bachelor in interpretazione alla Buchmann-Mehta School of Music dell'Università di Tel Aviv.

Daphne ha vinto il primo premio al concorso Paul Ben-Haim 2020 e al concorso dell'Israel Conservatory of Music nel 2019 e nel 2015. Ha ricevuto dalla Fondazione Sharett una borsa con menzione speciale per il periodo 2019-2024 e borse della Ronen Foundation nel 2018, 2019 e 2023.

Nel febbraio 2024 ha suonato un recital completo trasmesso in diretta alla radio. Nel giugno 2023 ha suonato con il suo quartetto con pianoforte in una diretta per Voice of Music. Nel novembre 2019 Daphne è stata scelta per rappresentare il conservatorio di Tel Aviv e ha suonato un recital completo. Nel novembre e nel maggio 2018 ha suonato con l'ensemble da camera del programma Goldman.

Nell'aprile 2024 Daphne ha ricevuto un attestato d'onore per risultati eccezionali dalla BMSM. È stata scelta per partecipare a due progetti della Israel Philharmonic nell'aprile 2023 e nel febbraio 2024. È stata primo violoncello della Buchmann-Mehta Symphony Orchestra dal 2022 al 2024, della Young Israel Philharmonic Orchestra dal 2019 al 2021 e della Thelma Yellin Symphony Orchestra dal 2019 al 2021.

Nel 2023 ha partecipato al Keshet Eilon Mastercourse, ha suonato in un quintetto con pianoforte con Sergey Ostrovsky ed è stata scelta per suonare come solista nei concerti di gala a Keshet Eilon e al Tel Aviv Museum of Art.

Nel 2015 e nel 2022 Daphne ha partecipato al festival estivo «AIMS» in Spagna, dove ha suonato da solista e in formazioni cameristiche in diversi concerti. Nel 2018 e nel 2020 ha partecipato al prestigioso programma «Huberman» del Jerusalem Music Centre, con il quale ha viaggiato in Svizzera e in Italia, esibendosi come solista in concerti celebrativi in Italia, in Svizzera e al Palazzo della Cultura di Tel Aviv.

Nel giugno 2022 Daphne si è recata in Svizzera per conto del Jerusalem Music Centre Mishkenot Sha'ananim per concerti solistici e di musica da camera. Ha partecipato a masterclass con Gary Hoffman, Frans Helmerson, Amit Peled, Hans Jørgen Jensen, Orfeo Mandozzi, Emmanuel Gruber, Alessandro Adriani e Zvi Plesser, e al programma Genesis di Itzhak Perlman.