Nato nel 2023 dall'incontro di quattro amici al Conservatoire Supérieur de Paris, il Quatuor Solveig coltiva un approccio sensibile e minuzioso alla musica da camera. Attualmente iscritto alla licenza di quartetto d'archi al CNSM di Parigi, nelle classi di Louis Rodde e Jean Sulem, il quartetto si arricchisce anche dei consigli benevoli del Quatuor Ébène in occasione di masterclass.

Nel 2025 è invitato a una sessione intensiva in partenariato con l'ECMA (European Chamber Music Academy), al Royal Northern College of Music di Manchester. In questa occasione riceve gli insegnamenti stimolanti di Patrick Jüdt, Petr Prause, Kathryn Scott, Pavel Fischer e Jennifer Langridge. 

Esplorando un vasto repertorio, da Vivaldi a Šostakovič, il Quatuor Solveig tesse legami profondi con le opere che interpreta e con un pubblico sempre più vario. Tiene infatti a moltiplicare le occasioni di incontrare ascoltatori talvolta lontani dall'universo della musica classica, constatazione ancora più evidente per il repertorio del quartetto, che i 4 musicisti desiderano invece far conoscere al maggior numero di persone.

Margotte Raineteau - primo violino
Laura Lecocq - secondo violino
Baptiste Donadio - viola
Lise Declerck - violoncello

Sory Park è una violinista di Gwangju, in Corea del Sud, e studia attualmente con Ani Kavafian alla Yale School of Music. Ha conseguito il Bachelor of Music al New England Conservatory, dove ha studiato con Soovin Kim, e il Master of Music alla Juilliard School con Ronald Copes.

Park ha ottenuto i primi premi in diversi concorsi nazionali e internazionali, tra cui lo Stulberg International String Competition 2019 in Michigan, il Concorso internazionale di violino Ilona Fehér 2017 in Ungheria e il concorso Ewha & Kyunghyang 2012 in Corea del Sud. Ha partecipato a diversi festival musicali, tra cui il Perlman Music Program, il Norfolk Music Festival, Yellow Barn, Music@Menlo, l'Heifetz Music Institute, il Bowdoin Music Festival e il Summit Music Festival.

La signora Park ha avuto molte occasioni di seguire masterclass tenute da Itzhak Perlman, Aaron Rosand, Peter Oundjian, Ayano Ninomiya, Ian Swensen, Sheryl Staples, il Borromeo String Quartet e molti altri straordinari musicisti. Come solista si è esibita, tra l'altro, con l'Incheon Philharmonic Orchestra, l'APS Symphonia e la Kalamazoo Youth Symphony Orchestra.

Al di là della musica classica, adora esplorare l'arte astratta. I suoi pittori preferiti sono soprattutto Wassily Kandinsky e Gustav Klimt. Come i loro dipinti giocano con splendide tavolozze di colori, lei esplora la propria tavolozza musicale.

Iryna è nata a Kiev il 17 maggio 2006. Ha studiato al Liceo musicale statale Lysenko di Kiev con Olha Korinets e Vadym Borysov. Dal 2022 studia alla Haute Ecole de Musique Genève/Neuchâtel (classe di violino del prof. Sergey Ostrovsky).

Iryna è laureata di concorsi internazionali di violino in Ucraina, Polonia, Belgio, Estonia e Svizzera, tra cui il Concorso internazionale di violino Arthur Grumiaux.

Ha partecipato a masterclass di B. Garlitsky, B. Kuschnir, V. Sokolov, M. Bouchkov, V. Gluzman, U. Wallin, D. Schwarzberg, D. Sitkovetsky, K. Troussov e altri.

Iryna ha partecipato al progetto artistico nazionale ucraino «I AM A VIRTUOS!» (2019, 2020, 2021), dove si è esibita come solista con l'Orchestra sinfonica della Radio ucraina.
Nella stagione concertistica 2021–2022 si è esibita come solista con l'Orchestra da camera di Kiev, l'Orchestra sinfonica della Filarmonica nazionale d'Ucraina e l'Orchestra filarmonica nazionale di Leopoli.

Ha partecipato al festival Young Classic Dialog Berlin (Germania), all'Allegra Festival (Bulgaria), alla Verbier Festival Junior Orchestra, al FestiVal d'Anniviers, al Festival Puplinge e ai Primeurs Musicales (Svizzera).

È stata sostenuta dalla Fondazione LYRA, dal Rahn Kulturfonds, dalla Fondazione Jean Tanner e dalla Fondazione Marescotti (Svizzera).

Dal 2022 riceve un sostegno dal VERE MUSIC FUND.

Da dicembre 2022 Iryna suona il violino costruito da Augustino de Planis (Venezia, 1771) della collezione della Fondation LALIVE.

Ambasciatrice GISA: Contattare Barbora Butvydaitė

Barbora Butvydaitė si è affermata come violista dinamica, nota per la sua arte espressiva e la sua versatilità. È attualmente membro della European Orchestra Academy di Iván Fischer e fa regolarmente tournée con la Budapest Festival Orchestra.

Nata a Vilnius, in Lituania, nel 1996, Barbora si è diplomata alla Scuola nazionale d'arte M. K. Čiurlionis, dove ha vinto numerosi premi in concorsi nazionali e internazionali. Ha poi proseguito la formazione all'estero, conseguendo il bachelor all'Universität Mozarteum di Salisburgo sotto la guida di Thomas Riebl e il master con Veronika Hagen. Si è diplomata con lode nel 2021.

Durante gli studi ha ricevuto borse della fondazione «Rudens Turku and Friends» e nel 2021 ha vinto il 3° premio al Concorso di viola Paul Hindemith di Salisburgo.

Barbora ha acquisito una preziosa esperienza orchestrale con il programma dell'accademia della Tonkünstler-Orchester (2022-2023), con la partecipazione all'Accademia estiva A. Prokopp dei Wiener Philharmoniker (2022-2023) e con la Grafenegg Festival Orchestra. Dalla scorsa stagione è membro della European Orchestra Academy della Budapest Festival Orchestra. Ha avuto l'opportunità di lavorare con direttori rinomati come Iván Fischer, Lorenzo Viotti, Jakub Hrůša, Yutaka Sado, Andrés Orozco-Estrada, Robin Ticciati, Tugan Sokhiev e Ádám Fischer, tra gli altri.

Camerista appassionata, Barbora si è esibita tra l'altro al Festival di Salisburgo, al Musikverein di Vienna e al Grafenegg Festival. È membro dell'Oberton String Octet, della Haydn Philharmonie, dell'Ensemble Esperanza Liechtenstein e del Vienna Ensemble, dove spesso ricopre il ruolo di prima viola.

Ama esibirsi in diversi contesti musicali e nutre un forte interesse sia per la musica barocca sia per quella contemporanea. La collaborazione con la Haydn Philharmonie e il lavoro con Enrico Onofri, Nicolas Altstaedt e Hiro Kurosaki hanno approfondito il suo impegno nella prassi esecutiva storicamente informata. Ha inoltre eseguito musica contemporanea, lavorando con compositori ed ensemble dedicati alla musica nuova.

Per favorire la sua crescita artistica, Barbora ha partecipato a numerose masterclass e festival come Prussia Cove, l'Accademia musicale del Liechtenstein, il Mendelssohn Festival e l'Aurora Festival, ricevendo spunti da artisti rinomati come Thomas Riebl, Garth Knox, Ferenc Rados, Alexander Zemtsov, Barbara Westphal, Hartmut Rohde, Gábor Takács-Nagy e Antje Weithaas.

Barbora suona una viola costruita per lei dal liutaio Jürgen Manthey.

Cullato, ancora prima di nascere, dalle armonie della viola e guidato da una madre musicista e accompagnatrice al CRR di Tolosa, Baptiste si è lasciato naturalmente incantare da questo strumento. A soli sei anni è entrato in conservatorio come in una casa familiare, nella classe di Valérie Apparailly.

Molto presto si è lanciato nel mondo dei concorsi, vincendo più volte gli Altos Juniors per sei anni consecutivi, il concorso di Lempdes, nonché un secondo premio e il premio speciale della giuria al Concours National des Jeunes Altistes.

Appassionato di quartetto d'archi, ha cofondato il Quatuor Amalthée al CRR di Tolosa e poi il Quatuor Solveig al CNSMDP, con i quali si è esibito in particolare al Festival Cordes sur Ciel e al festival ClassicaHors, accanto al Quatuor Dutilleux.

Si esibirà inoltre in sonata e in trio al Festival de Toulouse con Constant Després e Claire Bouyssou. Dal 2022 prosegue gli studi al Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, nella classe di Jean Sulem, e dal 2024 nella licenza di quartetto d'archi con Louis Rodde e Jean Sulem.

Da febbraio 2025 suona una viola firmata Stephan von Baehr, prestata dalla Fondation d'entreprise Société Générale.

Il violoncellista svizzero Jonathan Gerstner è nato a Losanna nel 2003. Ha iniziato a suonare il violoncello a cinque anni con Aude Pivôt, ha proseguito il suo percorso con Martin Reetz al Conservatoire de Lausanne e, dal 2020, ha studiato con Patrick Demenga alla Haute École de Musique de Lausanne (HEMU). Dal 2022 studia con Reinhard Latzko in Austria, all'Università di musica e arti dello spettacolo di Vienna (mdw). Dal 2025 vi studia anche con Julia Hagen e nel 2026 vi ha vinto il primo premio del concorso Heinrich Schiff. Jens Peter Maintz, Peter Bruns, Thomas Grossenbacher, Troels Svane, Marc Coppey, Valentin Erben e Pieter Wispelwey, tra gli altri, gli hanno inoltre dato importanti contributi.

Jonathan ha fatto parte della Verbier Festival Orchestra (VFO) 2024, sotto la direzione di maestri come Sir Simon Rattle, Antonio Pappano e Klaus Mäkelä.

Appassionato di musica da camera, ha studiato con docenti come Vincent Coq a Losanna e attualmente Johannes Meissl e Stefan Mendl a Vienna, e ha beneficiato anche dei preziosi consigli di Eckart Runge, Hatto Beyerle, Avedis Kouyoumdjian, Patrick Jüdt e Dirk Mommertz nell'ambito della European Chamber Music Academy (ECMA). Nel 2025, con il Cuore Piano Trio, ha vinto il primo premio e un premio speciale al 10° Concorso internazionale di musica da camera Johannes Brahms di Danzica.

Negli ultimi anni Jonathan si è esibito sul palco con artisti come Sergey Ostrovsky, Marko Ylönen, Jean-Sélim Abdelmoula, Patrick Demenga, Philippe Graffin e Reinhard Latzko. Come solista e camerista si è esibito sulle quattro emittenti radiofoniche classiche nazionali svizzere e ha partecipato a festival e concerti internazionali, tra cui il Prague Spring Festival, il Musikverein di Vienna, la Geneva International String Academy, la Cello Biënnale Amsterdam, il Week-End Musical de Pully, il K&M Festival Stavanger, Loisiarte, la Beethovenhaus di Baden e la Musikfestwoche di Meiringen.